Nicht für immer, aber doch gerade eben jetzt.

Es gibt immer etwas zu tun, zu lernen, zu entdecken: Flamenco Metallic, olé!

Katja Uffelmann (Ausbildung an der HfMuDK Stuttgart) hatte ihr erstes Engagement ebenda am Staatstheater, wo sie 2000 den Förderpreis der Gesellschaft der Freunde der Baden-Württembergischen Staatstheater erhielt und als Beste Schauspielerin (Theater Heute) für ihre Anna in „Der Jüngste Tag“ (R: Elmar Goerden) nominiert wurde. Sie spielte seither u.a. am Residenztheater München, Schauspielhaus Bochum, Staatstheater Hannover, Schauspiel Frankfurt, EDT Hamburg, Stadttheater Klagenfurt, Vorarlberger Landestheater, Theater und Orchester Heidelberg und arbeitete u.a. mit Hans-Ulrich Becker, Bettina Bruinier, Ulf Goerke, Burghart Klaußner, Mona Kraushaar, Tina Lanik, Christoph Mehler, Bernd Liepold-Mosser, Christina Rast, Robert Schuster und Alexander Müller-Elmau. Außerdem wirkte sie in „Was ihr wollt“ (R: Mona Kraushaar, Rolf-Mares-Preis 2014), „Herbstmilch“ (R: Sabine Bräuning, Sonderpreis 2015-16 „Künstlerisches Gesamtwerk“), und „Lavant!“ (R: Bernd Liepold-Mosser, Nestroynominierung 2016) mit. Sie ist für Film-, Fernseh-, Hörfunk- und Synchronproduktionen tätig und realisiert eigene Regieprojekte. Sie ist bereits zum dritten Mal an den VBB und zum vierten Mal in einer Arbeit von Mona Kraushaar zu sehen.

www.katjauffelmann.de

Möge unsere Kreativität und Schaffenskraft neu beflügelt sein, nachdem die Krise vielen von uns gezeigt hat, was im Leben wirklich wichtig ist.

Mein Wunsch an die Zukunft ist,  dass es mit der Kunst weitergeht!

Ich wünsche mir die Selbstverständ-lichkeit der Freiheit zurück, zu reisen, zu leben und zu genießen. Diese Frei-heit werde ich dann mehr schätzen und intensiver wahrnehmen!

Vielleicht birgt die Coronakrise auch die Chance, dass wir alle den Wert und die Unentbehrlichkeit der Kunst erkennen – und dies nachher umso mehr zu schätzen wissen.

Ich möchte einfach wieder singen dürfen! Nicht mehr, aber auch nicht weniger.

Alles Überraschung!

Ich wünsche mir, dass das Morgen nicht das Ende von gestern sei.

Mit Schirm, Schmarrn e molto sole! Lassen wir gemeinsam unsere Kulturlandschaft erblühen!

Viel mehr Humor und Blödelei in allen Lebenslagen, zu jeder Zeit, durch alle Bevölkerungsschichten hindurch.

Mutig in neue Zeiten!!! Hmmm … ok gut. Ja, wieso eigentlich nicht. Mutig!

NATUR

My wish for the future is that we as human beings find and design a better system for living which is suited to our human spirit.

Bei Nonninas lieber Cleo Katz’ machen Sorgen ganz schnell Platz.

Für die Zukunft wünsche ich mir neue Hobbies.

Was ich auch in Zukunft machen werde? Kochen in allen Lebenslagen –weil essen glücklich macht!

Ich wünsche mir eine soziale, demokratische Regierung in einem geeinten, friedlichen Europa. Schluss mit Rassismus und dem kolonialistischen Treiben der Wirtschaftsmächte.

Ich freue mich auf viele gemeinsam erlebte Augenblicke vor und hinter der Bühnengrenze.

Möge unsere Kreativität und Schaffenskraft neu beflügelt sein, nachdem die Krise vielen von uns gezeigt hat, was im Leben wirklich wichtig ist.

Mein Wunsch an die Zukunft ist,  dass es mit der Kunst weitergeht!

Vielleicht birgt die Coronakrise auch die Chance, dass wir alle den Wert und die Unentbehrlichkeit der Kunst erkennen – und dies nachher umso mehr zu schätzen wissen.

Ich möchte einfach wieder singen dürfen! Nicht mehr, aber auch nicht weniger.

Ich wünsche mir die Selbstverständ-lichkeit der Freiheit zurück, zu reisen, zu leben und zu genießen. Diese Frei-heit werde ich dann mehr schätzen und intensiver wahrnehmen!

Ich wünsche mir, dass das Gefühl von Solidarität unserer Gesellschaft erhalten bleibt. Lasst uns angstfrei die Welt neu gestalten!

In der Wirklichkeit gibt es Träume ... oder optional: Optimismus ...

Systemrelevant ...?! ...?! Was soll das bedeuten? Ich bin relevant! Oder nicht?! … auch mit dem Beruf?

Wird es noch möglich sein und wann, die eine oder andere Lebensentscheidung zu treffen?

Die Fülle um mich herum wahrzu-nehmen, meine Fähigkeiten von Tag zu Tag zu leben, täglich zu erweitern und dankbar zu sein für jeden Augenblick.

„Chaos sei das, was wir am meisten fürchten,  heißt es oft, aber ich glaube heute, insgeheim ist das Chaos unsere größte Sehnsucht. Wenn wir nicht mehr überzeugt sind von der Zukunft, die wir planen, nicht von dem Haus, für das wir uns verschuldet haben, nicht von dem Menschen, der neben uns schläft, dann kann es schon sein, dass uns ein Unwetter (das sich seit langem am Himmel zusammenbraut) der Person näher bringt, die wir in der Welt gerne wären.“ Deborah Levy

Unser Leben ist zu kurz, um das Glücklichsein auf irgendwann zu verschieben, weise dein Glück niemandem zu als dir selbst und zwar im Hier und Jetzt ...

Ciumpedé … levi sù … la Belëzza me tira de uedl cassù!

Ich wünsche mir, dass die Menschen wieder lesen!

Wenn uns Menschen die Kunst genommen wird, ist es so, als reiße man ein Stück Identität aus der Menschheit heraus. Jedoch alle Wun-den heilen früher oder später!

Sei souverän, subversiv, surreal, sozusagen super!

Für mich ist wichtig, positiv und mit einer Portion Humor jeden Tag zu genießen.

… Lust auf Meer / mehr ...

Karin Verdorfer, gebürtige Meranerin, arbeitet als freischaffende Schauspielerin, Moderatorin und Autorin von Kinderstücken. Ihr Schauspielstudium absolvierte sie neben ihrem Studio der Theater-, Film- und Medienwissenschaft in Wien und war anschließend von 2009-11 fixes Ensemblemitglied am Theater des Kindes in Linz. Künstlerische Heimat waren ihr zudem u.a. die Festspiele Stockerau, das Herrenseetheater Litschau, das Landestheater Linz, das Kosmos Theater Wien, die Wiener Festwochen und in Südtirol das Theater in der Altstadt Meran, die Carambolage Bozen, die Freilichtspiele Lana und die Rittner Sommerspiele. An den VBB war sie zuletzt in „Sonny Boys“ und „Europa Cabaret“ zu sehen.

Dystopie? Wie viel schöner klingt Utopie!

Patrizia Pfeifer wurde in München geboren und wuchs in Bozen auf. Sie erhielt ihre Ausbildung an der Schauspielschule des Innsbrucker Kellertheaters und am Lee Strasberg Theatre and Film Institute in New York. Bereits während ihrer Ausbildung arbeitete sie als freischaffende Schauspielerin. Neben diversen Kleinkunstbühnen tritt sie regelmäßig an den VBB auf, wo sie zuletzt in „Im Treibsand-Loslassen“ (R: Christian Mair), „Europas längster Sommer“  (R: Joachim Gottfried Goller) und in der szenischen Lesung „Lauretta oder im Kaufrausch“ von Martin Plattner zu sehen war. Engagements führten sie wiederholt auch nach Bern an das Theater in der Effingerstrasse. Für Kino und Fernsehen arbeitete sie mit Regisseuren wie Roberto Faenza und Giacomo Battiato zusammen.

Frische Luft

Erwin Belakowitsch war Solist bei den Wiener Sängerknaben und studierte Gesang an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Wien. Er gastierte mit mehr als 60 Rollen aus Oper, Operette, Musical und Schauspiel u.a. an den Staatstheatern Schwerin, Cottbus, Braunschweig, Meiningen und Kassel, am Schauspielhaus Wien, Staatstheater am Gärtnerplatz München, bei den Bregenzer Festspielen und den Seefestspielen Mörbisch. Neben weiteren Preisen gewann er den Intern. Joseph-Suder-Liederwettbewerb und den Intern. Johannes-Brahms-Wettbewerb, dessen Jury er zuletzt angehörte. Liederabend- und Opernproduktionen führten ihn nach Japan, Korea, Südamerika und Australien, wo er auch als Gesangsdozent an der Sydney University of Music tätig war. An den VBB war er u.a. in „Ein Sommernachtstraum“, „Der Diener zweier Herren“ und „Sunset Boulevard“ zu sehen.

www.erwin-belakowitsch.com

Mein Wunsch: Zu Weihnochtn an Punsch ...

Thomas Hochkofler gehört zu den renommiertesten Schauspielern Südtirols, seit 1989 spielt er an den wichtigsten Stadttheatern des Landes. Dazu kommen Theaterengagements in Innsbruck, Salzburg, Wien, München, Mailand und Bern.

Zuletzt war er am Theater in der Altstadt Meran in „Der Theatermacher“ und „Abschiedsdinner“ sowie an der Carambolage Bozen in „Malagueña“ zu sehen. In den letzten Jahren inszeniert er erfolgreich an mehreren Südtiroler Bühnen, u.a. „Einer flog über das Kuckucksnest“ und „Don Camillo“ für die Freilichtspiele Lana. An den Vereinigten Bühnen Bozen spielte er zuletzt in „Geschichten aus dem Wiener Wald“, „Die Wahrheit“, „Der Revisor“, „Pension Schöller“ und „Sonny Boys“.

www.thomashochkofler.com

Die Zukunft beginnt jetzt, nein jetzt, nein jetzt …

Christoph Kail, geboren in Wien, absolvierte sein Schauspielstudium am Franz Schubert Konservatorium. Er war Ensemblemitglied am Landestheater Niederösterreich und am Schauspielhaus Salzburg. Als freischaffender Schauspieler führten ihn zahlreiche Engagements u.a. nach Frankfurt, Stuttgart, Bozen, Klagenfurt, Linz, Salzburg, Bern und Wien sowie zu den Bregenzer und Salzburger Festspielen. Er arbeitete mit Regisseur*innen wie Daniela Kranz, Bettina Bruinier, Mona Kraushaar, Cilli Drexel, Dominique Schnizer, Christian Kuchenbuch, Sebastian Baumgarten, Sebastian Nübling, Georg Schmiedleitner und Jürgen Flimm. Weiteres gastierte er mit einem Tanztheaterprojekt der Editta Braun Company in Salzburg, Wien, Brüssel, Kairo und Dakar. Darüber hinaus ist er in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen zu sehen. An den VBB war er zuletzt in „Die Radikalisierung Bradley Mannings“, „Geächtet“, „Medea“ und „Die Hauptstadt“ zu erleben.

www.christophkail.com

Ich will ein Glanz werden
(aus „Das kunstseidene Mädchen“ von Irmgard Keun)

Marie-Therese Futterknecht geboren in Wien, studierte Schauspiel an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Graz. Anschließend war sie Ensemblemitglied am Schauspiel Essen und am Schauspielhaus Frankfurt, wo sie u.a. mit Jens Daniel Herzog, Volker Lösch und Jürgen Kruse arbeitete. Es folgten Gastengagements u.a. an den Münchner Kammerspielen, am Theater in der Josefstadt Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Freiburg sowie am Volkstheater Wien. Für ihre Darstellung der Maria in „Maria Stuart“ (Regie: Holk Freytag) erhielt sie 2014 den Großen Hersfeld Preis. Außerdem gastierte sie am Theater Heidelberg als Titania in „Sommernachtstraum“ sowie in Franz Xaver Kroetz „Ich bin das Volk“. An den VBB stand sie bereits in zahlreichen Produktionen auf der Bühne, zuletzt in Grillparzers „Medea“ und „Die Hauptstadt“, beides in der Regie von Cilli Drexel.